Directory · IT
Museums in Italy
A register of firms and the professionals working at them in the Museums sector based in Italy. Browse the public index, then filter or export on Kipplo.
Companies
103 on file
Museimpresa
Associazione Italiana Musei e Archivi d'Impresa. Museimpresa nasce nel 2001 con il supporto attivo di Assolombarda e Confindustria. È una rete unica a livello europeo che valorizza il patrimonio industriale e culturale di grandi, medie e piccole realtà associate come testimonianza della storia economica, sociale e civile italiana. Costituisce, inoltre, una piattaforma di condivisione di buone pratiche di responsabilità culturale dell'impresa.
1 to 10 staff
Artsystem S.R.L
Operiamo al servizio di tradizioni e contesti di valorizzazione culturale, musei e mostre d’arte. A Venezia, un ambiente unico, dove interagiscono isola naturali e realtà culturali. Venezia e i beni culturali, anche immateriali: un insieme di significati e di relazioni da svelare. L'obbiettivo principale delle nostre attività didattiche è favorire relazioni professionali tra i diversi soggetti che operano nel campo dell’Arte e dei Beni Culturali, promuovendo ed incrementando su progetti specifici i contatti fra pubblico e privato, le Aziende, le Piccole Medie Imprese, gli studi professionali, gli artigiani e i tecnici operanti nel settore dei servizi per l’arte. Artsystem è fortemente impegnata a trasmettere e sostenere, attraverso l’arte e i suoi artefici, i valori sui quali una civiltà ha fondato la propria forza per secoli e si rende distinguibile da un’altra, valori che le nuove generazioni non possono dimenticare ma devono continuare ad acquisire e coltivare. Questi valori, che si definiscono come Beni Intangibili, oggi appaiono più che mai sostanziali per riprendere nuovamente una dimensione allo stesso tempo storica ma reale dell’agire umano, soprattutto per noi - lo Staff che si occupa della pianificazione e della progettazione didattica a tutto tondo. Consideriamo quindi il rapporto con le Istituzioni scolastiche un ambito privilegiato per promuovere il lavoro delle Piccole Medie Imprese e degli Artigiani che svolgono attività manuali legate ai mestieri propri della tradizione locale; nel contempo forniamo agli studenti un panorama delle possibili scelte in campo lavorativo, dimostrando che un’attività di carattere artigianale può rappresentare oggi un’opzione quanto mai valida di lavoro e soddisfazione personale.
1 to 10 staff
Fondazione Oelle Mediterraneo Antico
Il Mar Mediterraneo ha da sempre rappresentato la culla di grandi civiltà e crocevia di persone e di culture. Riteniamo necessario, vitale, riappropriarci dell’eredità antica del “Mare fra le Terre”, attraverso il quale tradizioni, religioni, e culture differenti possono interagire ed arricchirsi, e navigare fluenti tra le rotte del pensiero contemporaneo. La Fondazione OELLE Mediterraneo Antico si pone come obiettivo di raccogliere questo immenso patrimonio immateriale per dare vita a progetti di valorizzazione dell’arte, della storia, della scienza e delle culture del Mediterraneo, memorie del passato che guardano al futuro. Un pensiero policromo che vuole riaffermare un’attenzione alla ricerca, alla complessità, al rapporto tra esseri umani che con le loro azioni, raccontino un mondo degno di essere narrato, osservato, criticato, nelle sue molteplici sfaccettature. La Fondazione si pone l’obiettivo di creare sinergie culturali con altre fondazioni, musei, accademie, università, piattaforme scientifiche, al fine di intraprendere percorsi condivisi, volti a una ridefinizione di impegno culturale, una dimensione concreta, azione di presidio sul territorio, spazio aperto, ibridazione tra generi, luogo di diffusione e confronto. È l’arte, naturalmente, il motore di tutto, attorno al quale si muove il mondo OELLE. L’arte del pensiero e dell’azione, in una terra, la Sicilia, isola tra le isole, Fata Morgana e magma primigenio, amore e violenza,ammantata di stelle e destini inesorabili. Ornella Laneri Presidente Carmelo Nicosia Direttore
1 to 10 staff
Fondazione Pastificio Cerere
La Fondazione Pastificio Cerere è situata nel quartiere di San Lorenzo all'interno del Pastificio Cerere, antica fabbrica che, dal 1905 fornì pasta e farina alla capitale fino al 1960 e che circa un decennio dopo divenne luogo d’arte, punto di riferimento per l'arte contemporanea a Roma e non solo. Fin dal 2004 propone mostre di artisti affermati sulla scena nazionale ed internazionale, oggi si presenta come uno dei più importanti poli per l’arte contemporanea della capitale. Dal 2015 è parte del Comitato Fondazioni Arte Contemporanea, nato a seguito di un invito del MiC- Ministero della Cultura. Nella mission della Fondazione vi è un’ attenzione particolare alla sperimentazione e a tutte le attività rivolte alla formazione. Non potrebbe essere diversamente se si considera la storia dell’edificio in cui ha sede la Fondazione e la sua riconversione da antica fabbrica di pasta a luogo di produzione artistica, hub culturale, spazio di lavoro e di scambio sempre aperto all’accoglienza. La Fondazione propone ogni anno un ricco e variegato programma di mostre, laboratori didattici, progetti formativi, premi e residenze, che favoriscono l’interazione dei linguaggi artistici contemporanei, la sperimentazione di nuove modalità d’intervento e partecipazione. Negli anni il dialogo del Pastificio Cerere con il quartiere di San Lorenzo – considerato oggigiorno il distretto artistico della capitale - si è intensificato con l’obiettivo di coinvolgere sempre di più la cittadinanza, proponendo attività basate sulla partecipazione e sulla relazione con l’obiettivo di innescare processi creativi intesi come strumenti privilegiati per la crescita personale e delle comunità, e proporre temi attuali, per migliorare la vita nelle nostre città e di chi le abita, aspirando ad una rigenerazione non meramente territoriale e architettonica ma soprattutto relazionale.
1 to 10 staff
Fondazione Marta Czok
The Marta Czok Foundation (Fondazione Marta Czok), based in Rome and Venice, is dedicated to the creation of artistic and cultural projects in Italy and internationally, with a particular focus on the dissemination and study of the work of Marta Czok. The Foundation has a dedicated Museum for the permanent collection of Czok's work in Castel Gandolfo (Rome), as well as a new Project Space in Venice. The Foundation is recognised by the National Register of the Third Sector (Italy) and is a member of the global network World Art Foundations. Senior Curator: Jacek Ludwig Scarso
1 to 10 staff
Archivio Storico Federazione Italiana Tabaccai
L’Archivio Storico FIT è il simbolo e lo specchio del lavoro sindacale che da oltre 100 anni caratterizza la Federazione Italiana Tabaccai. L’Archivio oltre a raccogliere la Storia del Sindacato racconta, tramite il Museo della Tabaccheria recentemente aperto al pubblico, la Storia delle rivendite di generi di monopolio e la loro importanza a livello socio economico per il nostro Paese.
11 to 50 staff
Balloon Museum World
Balloon Museum is a format created by a curatorial team that designs and realizes contemporary art exhibitions with specific works in which ‘air’ is a distinctive element. A journey through out-of-scale installations with unexpected shapes in which the interaction with viewers is placed at the center of the experience. Art one can touch, to live with and share, never static that creates an innovative relationship with the user, giving life to an experiential path of socialization. This unconventional approach to culture is fascinating and intriguing to adults and children, as they are passionate and curious, and are helping to establish Inflatable Art as one of the most acclaimed ‘Pop’ movements in the world.
51 to 200 staff
Pm23 For Fondazione Valentino Garavani E Giancarlo Giammetti
PM23 is the venue that will host the activities supported by Fondazione Valentino Garavani e Giancarlo Giammetti. A newly restored location at the civic 23 of Piazza Mignanelli, created from the desire of Valentino GAravani And Giancarlo Giammetti to create an international hub for the arts, fashion, and culture. The prestigious provides a space where art and culture intertwine through exhibitions, events, workshops, and educational programs, all dedicated to celebrating beauty in its various forms. PM23 marks the beginning of a visionary exhibition program designed to establish it as a cornerstone for creativity and talent. With this milestone, the Fondazione Valentino Garavani and Giancarlo Giammetti emerges with a mission to inspire the present and leave a lasting imprint on the world, envisioning the concept of beauty into the future.
1 to 10 staff
Fondazione Volume
Il principale scopo della Fondazione è di sostenere l’idea pubblica di cultura, promuovere un costante dialogo con l’arte, mantenere fertili relazioni con i differenti ambiti del sapere.
1 to 10 staff
Kaleon - Heritage Management
With a business model unique in Italy, Kaleon, building on its decades-long experience in the management of artistic assets, museums, and parks, introduces an entrepreneurial project aimed at managing the cultural and artistic treasures owned by families, institutions, and foundations that are not yet fully valorized. Kaleon presents a strong development potential and aims to grow both organically—by expanding the range of services offered within its current sites—and externally. In this regard, the company is open to innovative partnership models for the management of new venues, as well as for the redevelopment and subsequent opening of third-party properties, in Italy and abroad, with the goal of enhancing and preserving their value. Kaleon also reserves the right to evaluate potential strategic alternatives to further support this growth.
201 to 500 staff
Smac San Marco Art Centre
SMAC San Marco Art Centre is located on the second floor of the Procuratie, providing a new exhibition space comprised of 16 galleries in the heart of Venice. Every year San Marco Art Centre presents a dynamic and vibrant programme of exceptional exhibitions across art, architecture, design, fashion and film, offering opportunities for discovery for specialists and the general public alike. San Marco Art Centre’s inaugural programme featured two solo exhibitions dedicated to Australian modern architect Harry Seidler and Korean landscape designer Jung Youngsun. SMAC Venice will reopen in May 2026.
11 to 50 staff
Artenazionale
Benvenuti nell'affascinante mondo delle mostre d'arte in Italia, una esperienza culturale che abbraccia secoli di storia artistica italiana.
1 to 10 staff
Choco-Story Torino Museo Del Cioccolato E Del Gianduja
Il museo Choco-Story Torino racconta un prodotto dell'eccellenza del territorio torinese e piemontese: il cioccolato.
1 to 10 staff
Exo Art Lab
We are a curatorial collective specialized in multi-artistic exhibitions. We have a decisive theoretical vocation helping us in setting up projects capable of rethinking the main categories of contemporary narratives. Combining our backgrounds in philosophy, arts management and contemporary art, we are proficient in dealing with all the phases of building a show: from the concept creation, to the dialogue and selection of the artists, from the communication via social media and press, to the physical and spatial installation of the artworks. Our name is a loan from Plato:"exo", in Ancient Greek, means "outside". The Platonic "Phaedrus", which exceptionally takes place outside the walls of Athens, is indeed a hymn to the extra-ordinary nature of Socrates. Socrates is far from the ordinary because of his constant exercise in reflection. Because he glimpses beauty in the folds of the everyday. Because he knows how to balance rationality with the desire to indulge in wonder. The platonic "Exo" is the most accurate summary of our statute. Our aspiration in designing exhibitions is, first of all, to walk, together with Socrates,"outside the walls".
1 to 10 staff
Fondazione Frigerio-Squarciapino
Un luogo dedicato al "Bel Mestiere" e non solo. Teatro, arte, storia e cultura nel centro di Erba. Un museo dove potersi incontrare per assaporare l'atmosfera dei più grandi teatri del mondo.
1 to 10 staff
Fondazione Museo Agusta
Il Museo Agusta ospita nei suoi spazi esemplari di motociclette ed elicotteri progettati e realizzati dall’azienda a partire dagli anni ‘50. Le guide che accompagnano il visitatore lungo il percorso espositivo sono tutti ex lavoratori del Gruppo Agusta che conoscono ogni minimo dettaglio degli elicotteri e delle moto presenti al museo. Una visita guidata che spazia dalla passione per il volo e per la velocità, alla storia di una impresa di famiglia che è diventata un’azienda leader mondiale, fino ai dettagli tecnologici e di costruzione. Il Museo raccoglie oggi l’eredità di quello spirito di sacrificio e di lavoro svolto con passione e competenza che ha portato Agusta a diventare leader nel settore elicotteristico e motociclistico fino ai giorni nostri. Nella sezione dedicata alle moto è possibile vedere i modelli che hanno fatto la storia del motomondiale e i progetti speciali a cui i tecnici Agusta si dedicarono negli anni. Al Museo Agusta, soprattutto, si può “toccare con mano” l’evoluzione del volo verticale attraverso diverse sezioni che mostrano gli sviluppi tecnologici, per esempio, delle trasmissioni degli elicotteri, il design e la ricerca sui materiali. Non manca, infine, un aspetto più ludico grazie al simulatore del 129 situato al primo piano su cui si può provare il brivido del volo. Accanto al Museo è situata Villa Agusta, uno splendido esempio di recupero storico di un edificio del 1936, oggi sede dell'Archivio Storico Agusta, riconosciuto dal Ministero per i Beni Culturali. Nell'archivio da alcuni anni stanno confluendo tutti i materiali reperiti dalla Fondazione Museo Agusta, debitamente inventariati e catalogati, un patrimonio storico e culturale a disposizione di ricercatori, studenti e storici.
1 to 10 staff
Lauraurbana
Lauraurbana is a cultural association born in Mazara del Vallo. It curates and promotes the historcal photographic archive Boscarino, exhibiting its pictures in the gallery. Lauraurbana hosts cultural, artistic and social events and activities.
1 to 10 staff
Museo Ebraico - Jewish Museum Lecce
Benvenuti nel cuore dell'antico quartiere ebraico di Lecce, dove storia e cultura si fondono in un'esperienza indimenticabile al Museo Ebraico-Jewish Museum Lecce Immerso nell'atmosfera suggestiva di un palazzo medievale dai tratti tardo-rinascimentali e barocchi, il nostro museo custodisce i segreti e le testimonianze di una comunità vissuta secoli fa, nel tessuto vibrante di questa città. Ogni angolo racconta una storia: dalle antiche vasche utilizzate per le abluzioni rituali, che ci riconducono a sacri rituali di un tempo, al vano della porta che custodiva una mezuzah, simbolo tangibile di fede e tradizione. Qui, i resti dell'edificio ecclesiale ci guidano in un viaggio nel passato, in cui il perimetro della sinagoga originaria rivela i segreti di un'epoca d'oro. Ma il nostro museo è molto più di una semplice raccolta di reperti storici. È un luogo di incontro, di cultura e di dialogo, dove le radici della nostra comunità si intrecciano con la modernità. È un faro che illumina le tradizioni e la storia degli ebrei leccesi nel tardo Medioevo, restituendo loro l'originario prestigio e la dignità che meritano. Inoltre, ci impegniamo a trasmettere valori fondamentali come la solidarietà umana, la tolleranza e l'accoglienza. Attraverso un coinvolgente percorso guidato dall'intelligenza artificiale, offriamo ai visitatori l'opportunità di esplorare la memoria storica in moda da trovare ispirazione per un futuro basato sulla comprensione e il rispetto reciproco. Siete pronti a scoprire le meraviglie del passato e a lasciarvi ispirare per il futuro? Vi aspettiamo al Museo Ebraico - Jewish Museum Lecce, dove ogni visita è un viaggio nel tempo.
1 to 10 staff
Museum Of Artificial Art
MoAa is a curatorial platform exploring how artists and AI co-create the future of seeing, thinking, and making. A global culture space for thought leadership, new creative economies, and the evolving aesthetics of contemporary art.
1 to 10 staff
Collettivo Urano
Il Collettivo Urano si forma a Bologna nel dicembre 2023 ed è composto da quattro studenti dell’Accademia di Belle Arti della stessa città, Bologna, e della stessa generazione: Veronica Camastra, Iacopo Cotalini, Maria Rosa Cuccitto, Neva Reali. Perché Urano? In astrologia Urano rimane nell’orbita di ciascun segno zodiacale per sette anni, il che significa che governa una generazione più che un singolo individuo. Governa l'innovazione, la ribellione e il progresso. Per la generazione che va dal 1996 al 2003 Urano è in Aquario, il che significa che le altre generazioni sono sorprese dall'inconsueta, intellettuale e distaccata non convenzionalità di essa.
1 to 10 staff
Fondazione Morcelli Repossi
La Fondazione Biblioteca Morcelli-Pinacoteca Repossi nasce nel 1966 dando nuova forma istituzionale al lascito dei fondatori della Biblioteca e della Pinacoteca: Stefano Antonio Morcelli (Chiari, 1737-1821) gesuita, antichista, archeologo e celebre epigrafista, che fu prevosto di Chiari dal 1791 fino al 1821, e Pietro Bartolomeo Repossi (Binasco, 1776 – Chiari, 1854) magistrato e avvocato, grande appassionato e collezionista di opere d’arte e antichità. La Fondazione è un luogo dove le testimonianze del passato si offrono alla ricerca e ne stimolano l’avventura. Biblioteca storica, Pinacoteca e Archivio sono le tre realtà che compongo il corpo centrale dell’Istituzione; a queste si aggiungono attività di studio e documentazione, ma anche produzioni editoriali e l’organizzazione di eventi culturali quali visite guidate, esposizioni temporanee, presentazioni di libri e convegni. Particolare attenzione è rivolta all’educazione all’arte con l’arte, soprattutto per le scuole di ogni ordine e grado, per promuovere una più stretta interazione tra l’istituzione museale e quella scolastica.
1 to 10 staff
La Collezione
C'è un modo per mettere ordine ai pensieri e alle emozioni: basta riordinarli e metterli insieme. Dove tutto è nato. CAMBIAGO, Italia
1 to 10 staff
Museo Lercaro
La collezione d’arte nasce dall’unione delle opere personali acquisite dal cardinale Giacomo Lercaro (arcivescovo di Bologna dal 1952 al 1968) con quelle che artisti, collezionisti o semplici estimatori, nel tempo, gli hanno voluto donare in segno di profonda stima. Il primo “dono” risale al 1971 ed è rappresentato dall’omaggio di quattro artisti bolognesi (Aldo Borgonzoni, Pompilio Mandelli, Enzo Pasqualini, Ilario Rossi) al Cardinale in occasione del suo 80° compleanno. È questo l’evento da cui si origina l’idea di aprire a tutti la fruizione delle opere allestendole nelle sale di Villa San Giacomo, la residenza del Cardinale sulle colline bolognesi. Negli anni successivi, la graduale apertura a un pubblico sempre più ampio e l’incrementarsi delle donazioni rendono necessario l’ordinamento secondo criteri museografici. A un primo lavoro svolto da Franco Solmi segue la direzione artistica di Marilena Pasquali che, nel 2003, cura anche il trasferimento nell’attuale sede, ristrutturata grazie al contributo della Fondazione Carisbo. Infine, nel 2008, S. E. Mons. Ernesto Vecchi, Presidente della Fondazione Lercaro, nomina direttore artistico Andrea Dall’Asta SJ, il quale, nel rispetto dell’originario assetto della collezione secondo il concetto di Wunderkammer (camera delle meraviglie), ripensa l’allestimento come espressione di un dialogo attivo tra antico e contemporaneo. La collezione permanente oggi comprende opere di Giacomo Manzù, Arturo Martini, Francesco Messina, Vittorio Tavernari, Giovanni Boldini, Ettore Spalletti e molti altri. Tra le opere di pittura e grafica, lavori di Giacomo Balla, Filippo de Pisis, Renato Guttuso, Antonio Mancini, Giorgio Morandi, Adolfo Wildt. Questi dialogano con alcune pregevoli opere antiche e arazzi di manifattura fiamminga (fine XVI-inizio XVII secolo).
1 to 10 staff
Fondazione Oderzo Cultura
La Fondazione Oderzo Cultura è un ente senza scopo di lucro che persegue esclusivamente finalità di valorizzazione e tutela del patrimonio artistico e culturale del territorio opitergino, promuovendo la partecipazione dei cittadini e l’acquisizione di una consapevolezza del valore della cultura.
11 to 50 staff
